艺术家艾萨·霍克森荣获2019年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”
中国上海 (2019年11月6日),上海外滩美术馆馆长,“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”评审委员会主席拉瑞斯·弗洛乔(Larys Frogier)与HUGO BOSS中国区董事总经理白士松(Jerome Bachasson)宣布:2019年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖 ”将授予艺术家艾萨·霍克森(Eisa Jocson)。艾萨·霍克森从本届入围的亚洲新锐艺术家中脱颖而出,获得奖金30万元人民币,其他三位艺术家是郝敬班、许哲瑜、潘涛阮(Thảo-Nguyên Phan)。入围艺术家作品由2019年10月18日至2020年1月5日于上海外滩美术馆展出。
拉瑞斯·弗洛乔表示:“在2019年‘HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖’提名人与评委会成员的悉心投入之下,我们怀着无比荣幸与骄傲的心情,将本次大奖授予来自菲律宾马尼拉的艾萨·霍克森。从行为表演到影音装置,艾萨·霍克森持续发展和构建着令人意想不到的艺术项目,作为一名女性艺术家,她已然在亚洲乃至全球当代艺术的舞台上占据了独特的地位。艺术家创造了多层次的图像,不断探访舞蹈与音乐的词汇,同时摘引不同的地域流行文化,浸润于不同的当代视觉艺术形式。艾萨·霍克森以极大的智慧投入现今的生活与艺术,永远将自己的艺术实践重新置于未知,超越了固定的身份、性别与边界。”
“我们向2019年HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖获得者艾萨·霍克森表示衷心的祝贺。这个奖项能够给新锐艺术家们及他们的作品提供这样一个平台,令我们倍感欣喜,”HUGO BOSS集团文化事务主管约迪斯·克滕巴赫博士说。“同时,我们也向在本奖项中倾注了大量心血的评委会和上海外滩美术馆表示感谢。”
获奖艺术家
艾萨·霍克森(Eisa Jocson)1986年出生于菲律宾马尼拉,是一位生活和工作于马尼拉的当代编舞家、视觉艺术家与舞者。作为一名曾经接受过芭蕾舞训练的视觉艺术家,艾萨·霍克森关注于公共领域(如服务和娱乐行业) 的表演身体劳动。她常常探索在表现菲律宾人的身体之时,身体作为一种媒介将如何挑战其可塑性,如何适应不同的社会环境与经济关系。这些对身体的限制与规训常常通过社会传统、经济性移民劳工或是宗教神话而体现,并持续定义着人的身体动作与姿态应该如何呈现。霍克森对于这些从不同的社会群体中皆可看到的规训结果进行深入的思考。
她的最新作品《女超KTV》(2019年)是一部结合了全新歌舞表演的KTV录影。其灵感来源于菲律宾当地的民间仪式、口述传统与当代流行歌曲。通过研究菲律宾文化中极具感染力的歌曲及其丰富的情感层次和文化意义,艺术家将它们提炼为一个不断增长的档案,内容包括关键句摘录、语汇和成套的舞蹈动作。对霍克森而言,这些档案向菲律宾的不同世代表述了集体概念中的“女性”。 在这个仍在进行的项目中,霍克森雄心勃勃地使用这一档案来绘制古代“史诗”传统的当代版,以试图保存这段记忆。通过受前殖民时期仪式启发的歌舞表演,霍克森将这一集体仪式的灵性引流到一条与女性赋权的当代时刻相关联的轨迹中去。
在作品《身体经济》(2019年)中,艾萨·霍克森则重新审视了她自己过往表演的丰富档案材料,并将它们重新混合,形成新的装置。这一互文性装置包括了舞蹈片段、卡拉OK录像和她自己舞团的现场表演。艺术家模仿了各种在世界各地娱乐和服务业工作的菲律宾劳工会进行的演出类型,从钢管舞到猛男舞,从女公关到迪斯尼乐园的公主,使观众沉浸于交织互通的声音、文字与动作中。艾萨·霍克森用“身体经济”(Corponomy)来形容身体与不同经济环境之间的关系和适应方式,以及边缘社群和大众文化之间的流动关系。通过将身体调节成适应不同世界的形态,霍克森篡改了这些舞蹈的原始功能,思考菲律宾移民身体能够代表什么,并将这一思考在公共空间中呈现。
“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”相关活动
为了进一步发掘本次奖项的学术和社会价值,美术馆聚焦本届评奖过程中所凸现的议题,举办一系列与公众互动的教育活动,包括现场表演、工作坊、讲座及游读。教育活动作为“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”中与展览并行的平台,补充并丰富了大奖所持续关注的话题和领域,致力于探索和展现亚洲当代艺术所面临的多项挑战,从而激活更多的话题和语境。2019年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”入围艺术家作品展将持续至2020年1月5日,由上海外滩美术馆资深策展人曾明俊策划。展览期间,观众将可以通过手机体验AR形式的策展人导览。
更多信息请访问: hugobossasiaart.org/cn/
关于上海外滩美术馆
成立9年来,上海外滩美术馆一直走在中国当代艺术发展的前沿,以独特的精品美术馆定位举办世界级展览及活动,成为上海日益扩张的艺术版图中的一个亮点。美术馆位处上海外滩地段,选址设立于历史悠久的艺术装饰风格建筑内。建筑于2010年美术馆开幕前由著名建筑师大卫·奇普菲尔德修复改建成为今日的面貌。
上海外滩美术馆的策展和教育项目呼应了现今本土及国际社会种种迫切议题。上海外滩美术馆策划大胆创新的展览及活动项目,每年举办4场展览深度探索、实践艺术家最具雄心的艺术项目,以展览从未示人的新作为主,并以独特的上海及精品美术馆视角将展览呈献于观众眼前。美术馆也策划组织形式多样的教育和公众活动,为公众参与相关艺术和社会议题的讨论提供丰富的入口,并借此将美术馆建构成为激发想象、思考和辩论的公共平台。
官方网址:www.rockbundartmuseum.org
关于HUGO BOSS全球艺术项目
当代艺术是HUGO BOSS企业文化中非常重要的一部分。自1996年,HUGO BOSS就与纽约古根海姆美术馆(Solomon R. Guggenheim Museum)合作设立“HUGO BOSS大奖”( HUGO BOSS Prize),现已发展成为世界上最负盛名的艺术奖项之一。“HUGO BOSS 亚洲新锐艺术家大奖”于2013年与上海外滩美术馆合作设立,关注并推广亚洲新锐当代艺术家。
此外, HUGO BOSS赞助了众多高知名度的艺术展览。 包括Ross Bleckner (1995年)、Georg Baselitz (1995年和1996年)、Dennis Hopper (2001年)、James Rosenquist (2003年)、Olafur Eliasson (2005年)和Josephine Meckseper (2007年)。2012年HUGO BOSS赞助了艺术家Jeff Koons的首场个展。自2014年,集团与位于德国的维特拉设计博物馆展开了特别合作,赞助了著名设计师Konstantin Grcic “Panorama”个展(2014年),包豪斯回顾展“The Bauhaus#itsalldesign”(2015年和2016年),以及“An Eames Celebration” (2017年)。
关于HUGO BOSS
HUGO BOSS集团是世界高端服饰市场的领导者之一,主要致力于设计及销售高级女士及男士时装及配饰。产品品类涵盖男装、女装以及品牌特许经营品类包括香水、眼镜、腕表、童装、家用纺织品和书写工具。
如需了解更多HUGO BOSS集团的相关信息,敬请浏览网站 www.hugoboss.com