在地对谈 | 台北

【HUGO BOSS ASIA ART 2015】在地对谈 │ 在制:记忆工事中的艺术逻辑

展馆: 台北当代艺术馆
主讲人: 许芳慈、黄博志李棋万迪拉塔纳
类型:讲座
语言:中英双语

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关于讲座

HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖是由上海外滩美术馆主办,作为一个平台持续探讨在全球化时代下“亚洲”这个概念以及亚洲艺术的转变。通过遴选过程、教育项目和展览项目,每一届大奖都踏入新的领域,进一步从多个层面勾勒出亚洲当代艺术的面貌。今年有六位来自中国、中国台湾、缅甸、柬埔寨和菲律宾的艺术家入围。挖掘每位艺术家作品的创作语境并展现给上海和其他地区的观众和艺术界,必然是个巨大的挑战。诚然,艺术家的创作不仅仅局限于他们的工作室,还与他们所生存的物理、社会和历史环境深深交织在一起,这种互动也体现在他们的作品中。因此,本讲座作为2015 HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖教育项目之一,“在地对谈”系列活动将通过拜访工作室和与大众展开对话来探讨直接影响入围艺术家作品的环境—包括他们居住和工作的城市。与此同时,该系列活动将为在当地讨论艺术家作品提供一个新框架,让我们在思考这些艺术家关注的主题和媒介时可以参照亚洲其他艺术家的创作。

在台北,我们邀请到学者许芳慈与两位入围艺术家,来自柬埔寨的万迪拉塔纳和来自台湾的黄博志展开对谈。

《在制:记忆工事中的艺术逻辑》

对于过去曾经发生的,面对不被记得或归类在历史之外的那些人事时地物,这种当下无法辨识的状态究竟是遭遇者的失聪,抑或是某种结构性导致的集体失语?万迪拉塔纳持续性地从纪实摄影式的拓蹼赤柬书写之外的集体历史经验,到今日的实验录象潜入记忆与历史的感知薄膜,乃至于黄博志透过脉络性的书写理解母亲身上加工产业经历乃至世代的自我认知,到当下持续进行的柠檬树种植酿酒计划所体现台湾农业复耕所面对的庞杂现实。这次对谈活动将以两人创作工序中都着重的写作实践为对话起点,分享过程中某种带着公共叙事的私密陪伴,探讨「时间」这个关键概念的认识论上,艺术实践者如何声讨遭结构宰治绑架的感觉认知,借着置换资本运作或是国家论述,带领观者面对习以为常的话语体系产生幽微的对抗性理解。

线上报名

预约网址:http://goo.gl/forms/LliWxSuqIy

现场备中文/英文同步翻译耳机设备。

现场座位有限,请上当代馆官网填写报名表。未事先报名者,需现场后未遞補入场。14:30入场报道,14:50开放现场候补观众入场。

关于讲者

黄博志
1980年生于中国台湾,现生活、工作于新竹。在黄博志多元化的艺术实践中,他着重探讨的是有关生产、农业、制造业、消费等议题,并以此为基础进行政治经济层面上的批判。他作品中的视野以广泛而宏观的贸易、交易为背景,剖析复杂的产业结构,并沿着它不断地向下深入,最终着眼于一个个参与这一结构的平凡个体。

万迪拉塔纳
1980年生于柬埔寨金边,现生活、工作于金边、巴黎和台北。万迪拉塔纳的创作以摄影和录像为主,他的作品有着新闻摄影纪实性的冲动,注重现场感,也捕捉到了图像背后的社会历史的深刻背景。他往往将镜头对准他的祖国,记录下人为灾难和艰巨环境为人们带来的经历和心理印记,和那些历史上被遮蔽和粉饰的篇章。柬埔寨重要的知识生产、历史档案和文献在不堪回首的文化清洗运动中流失,万迪拉塔纳则试图通过创作来找寻失去的记忆,将记忆作为另一种形式的反抗。

芳慈
新加坡國立大學社會科學所亞洲文化研究課程博士候選人,沖繩大學地方文化研究中心特別研究員。美國芝加哥藝術學院藝術策展學群碩士畢業,研究興趣為冷戰美學的現代性視覺考研,以及記憶政治之於動態影像的關聯性。曾任職香港亞洲文獻庫數位典藏經理,國立台灣美術館助理研究員,藝評寫作散見於《今藝術》與《藝術界》。

李棋
上海外滩美术馆的资深策展人。他曾任《艺术新闻/中文版》与《艺术界》杂志资深编辑,现任特约编辑。2014年,他在北京策划了「身体后台」影像展。李棋拥有北京中央美术学院艺术管理学士学位,以及伦敦切尔西艺术与设计学院(London’s Chelsea College of Art and Design)策展硕士学位。他曾任职于北京尤伦斯当代艺术中心(UCCA)、伦敦英国电影学会(BFI)等机构;2012年参与了由汉斯·乌尔里克·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)策划的《未来将是……中国版》的出版工作。

关于“在地对话”

HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖(HBAA)作为一个平台持续探讨在全球化时代下 “亚洲”这个概念以及亚洲艺术的转变。通过遴选过程、教育项目和展览项目,每一届大奖都踏入新的领域,进一步从多个层面勾勒出亚洲当代艺术的面貌。在聚焦于大中华地区的首届大奖大获成功后, 2015年大奖将把目光投向东南亚,这是大奖对东南亚地缘政治局面转变作出的反应,也是朝实现大奖使命迈出的一大步。

今年有六位来自中国、中国台湾、缅甸、柬埔寨和菲律宾的艺术家入围。挖掘每位艺术家作品的创作语境并展现给上海和其他地区的观众和艺术界,必然是个巨大的挑战。诚然,艺术家的创作不仅仅局限于他们的工作室,还与他们所生存的物理、社会和历史环境深深交织在一起,这种互动也体现在他们的作品中。因此,作为2015 HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖教育项目之一,“在地对话”系列活动将通过拜访工作室和与大众展开对话来探讨直接影响入围艺术家作品的环境—包括他们居住和工作的城市。与此同时,该系列活动将为在当地讨论艺术家作品提供一个新框架,让我们在思考这些艺术家关注的主题和媒介时可以参照亚洲其他艺术家的创作。我们相信这些活动将鼓励当地居民和艺术界的参与,为国际观众欣赏这些艺术家的作品和审视东南亚这个区域提供新的角度。

这一系列对话活动由上海外滩美术馆主办,从2015年9月到11月分别在北京、马尼拉、仰光和台北举行。每一站都会与一所当地艺术机构合作,并邀请一位当地策展人参与。整个活动过程将由上海和国际媒体进行记录和报道。